Mga itlog ng Pasko ng Pagkabuhay na napalampas mo sa Joker

Ni Chris Sims/Oktubre 4, 2019 7:54 am EDT/Nai-update: Oktubre 4, 2019 7:55 am EDT

Mula sa banayad na mga sanggunian hanggang sa mga nakaraang mga landas ng kuwento hanggang sa malabo mga character na pinupunan ang mga sumusuporta sa mga tungkulin at sa lahat ng paraan hanggang sa pag-iwas ng mga artifact sa buong mundo na umuusbong sa background, ang mga superhero na pelikula ay puno ng mga itlog ng Pasko ng Pagkabuhay, naghihintay lamang para sa mga tagahanga ng matagalang. 2019's Joker, gayunpaman, naiiba. Tulad ng narinig mo, hindi ito ang iyong pangkaraniwang pelikula ng comic book, at bilang isang resulta, hindi nito ang iyong karaniwang mga sangguniang komiks na nagkukwento sa eksena.

Ngunit hindi ito nangangahulugan na walang isang maliit na banayad at hindi-banayad na mga sanggunian sa mga pelikula, totoong mga kaganapan sa mundo, at maging ang tahimik na sining ng mime lurking sa magagalit at makinis na mga kalye ng Gotham City. Kung ikaw ay nananatili pa rin mula sa karahasan at drama ng trahedya na paglalakbay ni Arthur Fleck, basahin upang malaman ang tungkol sa mga maliliit na bagay na maaaring napalampas mo. Mag-ingat, kahit na: kung hindi mo pa ito nakita, mayroong isang tonelada ng mga spoiler sumusunod ... walang biro.



Ang Joker pa rin ang Man Who Laughs

Kung alam mo ang isang piraso ng mga bagay na walang kabuluhan tungkol sa Joker, marahil na siya ay orihinal na inspirasyon hindi sa pamamagitan ng paglalaro ng kard kung saan kinuha niya ang kanyang pangalan, ngunit ni Gwynplaine, ang pangunahing katangian ng 1928 tahimik na pelikula Ang Tao na Tumawa. Sa pelikula, si Gwynplaine, na ginampanan ng aktor na Aleman na si Conrad Veidt, ay isang bata noong ika-17 siglo na ang ama ay pinatay ng karibal na nobya. Gayunman, bago nila mailagay ang kanyang ama sa Iron Maiden, ipinagpahiwatig nila ang kanyang mukha sa isang permanenteng ngiti, na iniwan siyang hindi na talaga makatugma sa kanyang mukha sa kanyang emosyon. Gayundin, ang ama ni Gwynplaine ay ipinagkanulo - hintayin ito - ang kanyang jester, na ang 'jests ay malupit at ang kanyang mga ngiti ay hindi totoo.' Tunog tulad ng sinumang kilala mo?

Angkop na sapat, ang inspirasyong ito ng cinematic ay bumalik sa mga pelikula sa Joker. Ang pagkakatulad sa kondisyong medikal ni Arthur Fleck, na nagiging dahilan upang siya ay sapilitang tumawa tuwing siya ay nasa ilalim ng stress, ay halata, tulad ng ipinahayag na ang kanyang ina ay hindi pinansin ang kanyang matinding pang-aabuso sa pagkabata dahil siya ay 'maligayang' tumatawa sa pamamagitan ng kakila-kilabot na paghihirap. Ito ay higit pa sa subtext, bagaman - isang itlog ng Pasko ng Pagkabuhay ay isang visual na tumango sa isang tukoy na pagbaril Ang Tao na Tumawa na recurs ng maraming beses sa Joker.

Sa buong pelikula, kasama na sa pagbubukas ng pagkakasunod-sunod at, kapansin-pansin, sa dulo, pinipilit ni Fleck ang isang 'ngiti' sa kanyang mukha sa pamamagitan ng pagkabit sa kanyang mga daliri sa kanyang bibig at paghila paitaas. Ito ay eksakto sa parehong bagay na ginawa ni Dr. Hardquannone upang ipakita ang ama ni Gwynplaine kung paano nagdusa ang kanyang anak. Marahil mas mahalaga ay ang katotohanan na ginagawa ni Fleck ang parehong bagay sa isang batang si Bruce Wayne kapag sinusubukan niyang makakuha ng access kay Thomas Wayne - ang mga linya kaagad pagkatapos ng pagbaril sa Ang Tao na Tumawa ipaliwanag na ginawa nila ito upang si Gwynplaine ay 'tumawa magpakailanman sa kanyang tanga ng isang ama.' Dahil sa pabago-bago sa paglalaro sa pagitan ng Fleck at ang Waynes, talagang may higit na paraan dito kaysa lamang sa supremely na kakatakot na kilos ng paglalagay ng iyong mga kamay sa bibig ng isang bata.



Ang Modernong Joker

Ang Tao na Tumawa ay hindi lamang ang tahimik na pelikula na naramdaman sa impluwensya nito Joker. Mahirap isipin ang isang Gotham City kung saan inilalagay ang isang mahusay na naisapubliko na pagpapakita ng isang sikat na komiks na Charlie Chaplin na tila dinaluhan lamang ng mga bilyunaryo ay hindi agad kilalanin bilang isang tunay na kakila-kilabot na ideya. Joker, gayunpaman, naganap bago pa napuno ang Gotham sa uri ng pampakay na mga kriminal na nag-iwan ng mga pahiwatig na nakikilala bilang mga puzzle ng krosword at lason na mga club comedy na may nakamamatay na gas ng ngiti, kaya marahil ay tila isang magandang ideya sa oras na iyon.

Gayunpaman, itinaas nito ang tanong kung bakit Mga Makabagong Panahon napili para sa isang pagkakasunud-sunod sa pelikula, at itinampok nang prominente na huminto kami upang panoorin si Arthur Fleck habang pinapanood niya ang isa sa mga pinakatanyag na gagong ito. Mayroong isang malinaw na antas, siyempre; ang tanawin na pinag-uusapan ay nagsasangkot Ang character ni Chaplin roller-skating na nakapiring, halos bumabagsak sa isang pasilyo sa isang malalakas na taglagas, isang medyo on-the-nose na pampalakas ng Fleck bilang isang tao na nagtutusok sa gilid ng kalinisan.

Kung pamilyar ka sa nalalabi Mga Makabagong Panahon, bagaman, malalaman mo na ang ilan sa mga tema nito ay mga itlog ng Easter na sumasalamin sa mga nakikita nating paglalaro para sa Gotham City. Ito ay, pagkatapos ng lahat, isang pelikula kung saan si Chaplin, bilang Tramp, ay nakikitungo sa isang desperadong kalagayan sa ekonomiya, na hinahanap ang kanyang sarili na literal na chewed up at dumura sa pamamagitan ng makinarya ng mabibigat na industriya. Ang mas maraming nagsasabi ay ang eksena kung saan siya ay naaresto at ipinadala sa kulungan bago pinatawad, tanging upang magtaltalan na mas gugustuhin niyang manatili sa kulungan kaysa bumalik at haharapin ang kahalili. Iyon ay isang damdamin na echoed sa Joker ni Brian Tyree Henry sa kanyang menor de edad ngunit mahalagang papel bilang isang clerk ng file sa Arkham State Hospital, na nagsasabi kay Arthur na ang ilang mga tao ay mas mahusay na naka-lock doon kaysa sa labas ng lalong mapanganib na mga kalye ng Gotham City.



Ang koneksyon ng Joker's Scorsese

Sinasabi na ang direktor na si Todd Phillips ay kinasihan ng Martin Scorsese sa Joker ay uri ng tulad ng sinasabi na ang buhay sa Earth ay 'inspirasyon ng' araw. Ito ay talaga tumpak, ngunit ito ay magiging mas tumpak na sabihin na ang isa ay ganap na nakasalalay sa iba at hindi mawawala kung wala ito. Mayroong isang napaka makabuluhang halaga ng Taxi driver sa DNA ng JokerAng mas malawak na mga puntos ng balangkas, mula sa pagkuha ni Arthur ng handgun mula sa kanyang katrabaho, pampulitika na ambisyon pampulitika ni Thomas Wayne, at ang nakamamanghang pakiramdam ng Gotham City. Ito ay hindi lamang ang larawan ng Scorsese na nilalaro.

Marahil hindi nakakagulat, 1983's Ang Hari ng Komedya nagkaroon ng malaking impluwensya sa Joker, hanggang sa kung saan sulit ang oras mo upang mapanood lamang upang mahuli ang lahat ng nangyayari. Tingnan kung maaari mong makita ang mga koneksyon dito: Robert De Niro mga bituin bilang Rupert Pupkin, isang hangarin na nakatayo komedyante nahuhumaling sa talk show host na si Jerry Langford. Ang pupkin ay madalas na may matingkad na mga pantasya, na hindi malinaw na pinino para sa mga tagapakinig, na sa palabas ni Langford at maging ang mga kaibigan sa Langford mismo. Nang maglaon, ang kanyang pagkahumaling ay humantong sa kanya na mag-kidnap si Langford, na may hawak na pantubos hanggang pinapayagan siyang maging panauhin sa palabas, kung saan sinabi niya ang ilang mga biro tungkol sa kanyang krimen, na nakumpirma sa mga tagapakinig sa pag-uugali ng isang nakatayo na gawain.

Kung nakita mo na Joker, dapat kang nakakaranas ng isang malakas na pakiramdam ng nakita na ngayon, ngunit ang punto ng bulalas sa itlog ng Pasko ng Pagkabuhay ay nagmula kay De Niro mismo na pinalayas bilang Murray Franklin, ang host ng show show na kung saan nahuhumaling si Fleck. Naturally, pinipilit niya ang pagiging nahuli sa kabaliwan ni Fleck, kahit na hindi sinasadyang binigyan siya ng pangalang 'Joker.' Ang mga paralel ay malakas, kahit na Joker lumiliko na maging makabuluhang mas homicidal kaysa sa Pupkin noon.

The Maskmaker

Ang motif ng Arthur Fleck dancing ay bumabalik sa buong Joker, mula sa kanyang pagtigil, si Oedipal waltz kasama ang kanyang ina hanggang sa mga huling sandali ng pelikula, kapag ipinagdiriwang niya ang isa pang matagumpay na pagpatay sa pamamagitan ng pagbubutas ng isang paglipat sa Arkham, ngunit mayroong isang sandali kung saan tila naiiba ito. Matapos ang kanyang unang trio ng pagpatay, kapag kinokolekta niya ang kanyang sarili sa isang malabo na banyo, ang mga paa ni Fleck ay nagwalis sa sahig, na humahantong sa kanyang buong katawan sa isang mahabang gawain. Ang bagay ay, hindi tulad ng sayaw na nakikita natin sa ibang lugar sa pelikula. Ito ay higit na likido, at tila mas maraming teatro na nag-perform.

Kaya ano ang pakikitungo? Bumalik ba siya sa interpretasyong sayaw upang ipahayag ang kanyang kagalakan sa karahasan ng baril? Sinusubukan ba niya ang iba pang potensyal na pagkakakilanlan ng kriminal, ang Pop-n-Locker? Sinusulit ba niya ang kanyang sarili sa ilang post-pagpatay na si Tai chi? Posible ang lahat ng tatlo, ngunit may isa pang posibilidad na maaaring mukhang tulad ng malayo: ang mga gumagawa ng pelikula ay maaaring mapupuksa ang mga paggalaw ng likido ng maalamat na French mime na si Marcel Marceau.

Kung ang tunog tulad ng isang mahabang pagbaril, iyon ay dahil ito, ngunit isaalang-alang ang potensyal na itlog ng Pasko ng Pagkabuhay: isa sa mga pinakatanyag na pagtatanghal ni Marceau ay The Maskmaker, kung saan siya pantomimed paglalagay sa isang serye ng mga maskara, pagbabago ng kanyang expression upang tumugma. Ang kasukdulan ng piraso ay dumating nang malaman ni Marceau na isang 'mask' na naglalarawan ng dalisay, malalawak na mata ay naging suplado sa kanyang mukha. Pinipilit niyang alisin ito, sinusubukang alisan ng balat ang tila balat ng kanyang sarili habang ang kanyang katawan ay sumasabay sa sakit at pagkalungkot, habang ang kanyang mukha ay nananatiling naka-lock sa pinturang ngiti ng isang clown. Kung hindi tulad ng kung ano ang nangyayari sa Joker, kung gayon hindi namin alam kung ano ang ginagawa.

Mga kosmetiko at gamot

Minsan, ang isang pag-sign ay isang senyas lamang, ngunit ipagpalagay natin sa isang sandali na ang bawat solong bagay sa bawat pagbaril ng isang pelikula ay isang sadyang sinadya na pagpipilian na inilagay ng mga tagalikha. Kung iyon ang kaso, pagkatapos ay mayroong isang bagay sa mga unang sandali ng Joker na maaaring magkaroon ng kaunting dagdag na kabuluhan ng uri ng itlog ng Easter. Di-nagtagal pagkatapos naming unang ipinakilala kay Arthur Fleck, pumunta siya upang kumuha ng kanyang gamot mula sa isang botika, at lumakad sa isang window na may dalawang salitang nakasulat sa neon: Mga Kosmetiko at Gamot.

Sa ibabaw, mabuti, mayroon lamang maraming mga bagay na nasa tindahan ng tindahan ng gamot sa tindahan upang mai-anunsyo, at ang mga ito ay medyo karaniwang mga bagay na hahanapin. Gayunman, bahagyang nasa ilalim ng pagbabasa na iyon, mayroon kaming ideya na para kay Arthur, ang mga gamot na kinukuha niya ay isang anyo ng mga pampaganda. Ito ay mental makeup. Ang kanyang gamot ay malinaw na hindi epektibo; tinatakpan lamang nito ang isang bagay na mas pangit sa ilalim, at kapag tumigil siya sa pagkuha nito, sinabi niya na siya ang tunay na sarili. Marahil hindi ang pinakamahusay na mensahe na lumutang patungo sa sinuman sa madla na nakikibaka sa mga isyu sa kalusugan ng kaisipan sa kanilang sarili, ngunit siguradong ang pananaw na mayroon mismo ni Arthur. Ito rin ay naaayon sa kung gaano karaming oras ang pelikula na naghahandog sa pagpapakita kay Fleck na tunay na nakasuot ng pampaganda, at kung paano literal na pagpipinta ang kanyang mukha (at dila, gross) ay ang palatandaan na siya ay naging Joker kaysa sa simpleng Arthur Fleck.

Sa ilalim ng interpretasyong iyon, mayroon kaming isa pa: na ito ay talagang isa sa mga sangguniang pelikula lamang sa isang nakaraang cinematic Joker. Sa Tim Burton 1989 Batman, ang pinakamalaking kriminal na krimen ng Joker - bago niya sinubukan ang lason sa buong lungsod na may mga parade floats ng kamatayan, gayon pa man - darating kapag pinasisindak niya ang lungsod na may Smylex. Ang lason, na iniiwan ang kanyang mga biktima na nakangiti at napaka-patay, ay nakatago sa araw-araw na mga produkto: hairspray, lipstick, pabango. Sa madaling salita: nakalalasing na mga pampaganda.

Zex und zex

Ito ay maaaring nakakagulat na isinasaalang-alang na ito ay isang pelikula tungkol sa Joker - alam mo, ang masamang tao mula sa Batman comic libro? - ngunit Joker ay hindi talagang magkaroon ng maraming mga tukoy na sanggunian sa komiks. Maliban sa mga pangunahing character, wala talagang anumang mga superhero o villain na isinangguni sa pelikula, maliban kung binibilang mo ang offhand na pagbanggit ng 'super cats' na pagiging isang malalim na sanggunian ng cut sa Streaky. Walang pahiwatig ng Harley Quinn, walang Ha-Hacienda o Jokermobile, at nakalulungkot, hindi man ipinapahayag ni Arthur Fleck na oras na para sa Limang-Way na Paghihiganti ang Joker!

Mayroong isang pangunahing pagbubukod, bagaman. Habang ito ay medyo malinaw na isang paggalang sa Hari ng Komedya, madaling magtaltalan na ang buong kasukdulan ng pelikula ay isang egg egg na tumutukoy sa isa sa pinaka-maimpluwensyang komiks ng Batman sa lahat ng oras: Bumalik ang Madilim na Knight. Sa ikatlong isyu ng klasikong 80 Miller ni Frank Miller - mismo ang produkto ng parehong panahon na Joker ay patuloy na nakakaaliw, kasama ang sarili nitong hanay ng Taxi driver sanggunian - lumilitaw ang Joker bilang isang panauhin sa isang palabas sa usapan. Ito ay tiyak na hindi isang direktang paggalang sa komiks at hindi ito linya up nang tama; ang Joker sa dulo ng kanyang kriminal na karera sa halip na sa simula, at sa halip ng pelikula na Murray Franklin, ang host sa komiks ay 'David Endochrine,' isang analogue para kay David Letterman.

Gayunman, mayroong, isang malinaw na sanggunian, at ito ay maaaring hindi mo napalampas kung hindi ka sumali sa iyong '80s pop culture: Dr Sally, na ang ilang mga linya ay nagpapahiwatig na siya ay isang sex therapist, kasama ang mga linya ng real-life Ruth Westheimer, mas kilalang pop na kultura bilang Dr. Ruth. Madalas siyang panauhin Ang Tonight Show at Late Night kasama si David Letterman, at tulad ni Letterman mismo, mayroong isang analogue para sa kanya Bumalik ang Madilim na Knight, din. Hindi lamang ang kanyang presensya na malinaw na tinukoy ang sanggunian, ito ay theatrical at hindi mapaniniwalaan o kapani-paniwala na nakakagulat na halik na itinanim siya ni Joker habang pinapasok niya ang eksena. Ginagawa niya ang parehong sa komiks, maliban doon, ang kanyang lipstick ay laced na may lason na nag-iiwan sa kanya bilang isa sa kanyang pirma na nakangiting mga bangkay.

Ang nakatagong figure ng Joker

Joker minarkahan ang ikaanim na oras na ang isang live-action na Joker ay itinampok sa malaking screen. Ang unang limang beses - 1966, 1989, Ang Madilim Knight, Suicide Squad, at Mask ng Phantasm, kung pinapanatili mo ang iskor sa bahay - lahat ay nagtatampok ng iba't ibang mga disenyo, ngunit lahat ay iginuhit mula sa parehong mapagkukunan. Hindi mo kailanman malito ang Joker ni Cesar Romero sa Heath Ledger's, ngunit pareho silang nakakuha ng berdeng buhok at lila na kulay, at kahit na ang lilang snakeskin coat ni Jared Leto ay nagpapanatili ng scheme ng kulay.

Joker, sa kabilang banda, nakakasira sa tradisyon. Sa halip na ang tradisyonal na lila, ang paglitaw ni Arthur Fleck bilang Joker ay may isang iba't ibang hitsura. Ang berdeng buhok ay naroon, at ang tradisyonal na tatlong-piraso suit, ngunit sa halip na lilang at berde, ito ay higit pa sa isang burgundy. Ito ay isang maliit na pagkakaiba, at ang pinaka-malamang na paliwanag ay sina Todd Phillips, Joaquin Phoenix, at taga-disenyo ng costume na si Mark Bridges na nais nilang makuha ang karakter na biswal na naiiba mula sa iba, na marahil isang magandang ideya na binigyan ng ilang mga malakas na pagkakatulad sa Heath Ang hitsura ni Ledger.

Ngunit may isang lugar kung saan mahahanap mo ang scheme ng kulay na ito sa Joker, at marahil ay hindi kung saan mo inaasahan. Bumalik noong 1990, ang kumpanya ng laruang Kenner ay sumakay sa alon ng '89 Batman pelikula nang ilabas nila 'Sky Escape Joker.' Ito ay hindi lubos na parehong kasuutan - ang mga kulay ng vest at shirt ay nakabukas - ngunit ang kulay ng dyaket ay nakakagulat na katulad sa kung ano ang nasugatan sa mga sinehan 29 taon mamaya. Nangangahulugan ba ito na mayroong draft ng Joker kung saan lumipad ang Phoenix sa backpack helicopter ng Sky Escape Joker? Marahil hindi, ngunit hey, hindi mo alam. Bitawan ang cut ng Sky Escape, Warner Bros.!

outlander na timeline

Arkham State Hospital

Ang katotohanan na si Arkham Asylum ay nagpapakita sa isang pelikula tungkol sa Joker ay hindi eksakto isang 'Easter egg' sa sarili nito. Ibinigay na ang sobrang bahay ng Gotham City para sa mga nakakabaliw na kriminal ay halos kasing kilalang bilang ang Dark Knight mismo sa mas malaking mitolohiya ng Batman, maaari itong maging mas kapansin-pansin kung ang isang katabing proyekto ng Batman na tumama sa mga screen nang hindi binabanggit ang Arkham.

Mayroong isang bagay tungkol sa partikular na hitsura ng Arkham na nagkakahalaga ng pansin, bagaman: hindi ito Arkham Asylum, ito ay ang Arkham State Hospital. Iyon ay maaaring tila tulad ng isang medyo menor de edad na pagbabago upang gawin mas makatotohanang - 'Asylum' bilang isang termino para sa isang mental na ospital ay mawawala sa pabor ng mga dekada bago Joker's kalagitnaan ng '80s setting - ngunit maaaring may isang bagay na higit pa sa. Bago ito ang gothic mansion na may isang daang gargoyle at isang umiikot na pintuan para sa mga kriminal na kriminal, ang Arkham ng komiks ay simpleng 'Arkham Hospital,' na siyang mismong sanggunian sa H.P. Lovecraft. Iyon ang tinatawag na sa unang hitsura nito sa Batman # 258, kumpleto sa isang gusali na tila isang medyo mas makatotohanang pasilidad kaysa sa kakaibang bahay na ito ay magiging.

Ang higit na kapansin-pansin ay ang unang dalawang residente ng Arkham Hospital. Ang tanging pares ng mga super-villain na nakikita nating nakakulong doon sa isyung iyon ay Two-Face at, siyempre, ang Joker. Ang tanging snag ay ang unang-Mukha ay lumilitaw muna, at hindi hanggang sa pagtakas niya na tumatakbo siya sa cell ng Joker. Na sinabi, kung gusto mo talagang makakuha ng butil, Batman # 251 - ang unang bagong kuwento ng Joker sa Batman o Mga Komiks ng tiktik sa loob ng apat na taon - binabanggit na ang Clown Prince of Crime ay kamakailan lamang ay 'nakatakas mula sa ospital ng estado para sa mga masiraan ng ulo ng kriminal.' Kung ipinapalagay natin na si Arkham, at iyon ay parang ligtas na pag-aakala, kung gayon ang Joker ay sa katunayan ang unang karakter na mai-lock doon, at ang Two-Face ang pangalawa. At iyan ay tulad ng nais ni Harvey Dent.

Ang Joker's Bernie Goetz

Joker kumukuha ng isang malaking bahagi ng aesthetic nito mula sa New York City noong kalagitnaan ng '80s, at hindi lamang dahil sa pag-iwas sa mga nakagagalit, mga kalye na sinakyan ng krimen Taxi driver at Ang Hari ng Komedya. May mga pangyayari sa totoong buhay na bumubuo sa background para sa mga kaganapan na naglalaro sa screen, kasama na ang napakalaking spike sa krimen na sinamahan ng crack epidemya, at isang 'strike strike' na batay sa mga katulad na welga ng manggagawa sa sanitasyon sa New York, tulad ng isa na tumagal ng 17 araw sa 1981.

Ang isang insidente na pinaka-refer na nararapat sa balangkas ng Joker ay ang pagbaril noong 1984 ng apat na lalaki sa isang subway na kotse ni Bernie Goetz. Inamin ni Goetz na ipinagtatanggol niya ang kanyang sarili mula sa isang pagnanakaw, at sa una ay tinawag na 'Subway Vigilante' ng media bago siya lumipat sa sarili. Maraming mga New Yorkers, pati na rin ang mga taong sumusunod sa kuwento mula sa ibang lugar, ay sumusuporta sa mga pagkilos ni Goetz, tinitingnan ang mga ito bilang isang makatwirang tugon sa tila hindi napigilang pagtaas ng marahas na krimen.

Sa kalaunan, bagaman, ang opinyon ng publiko ay lumaban laban sa kanya, higit sa lahat dahil sa pananaw na si Goetz ay na-motivation ng lahi - lahat ng apat na lalaki na binaril ni Goetz ay itim, si Goetz mismo ay hindi - na sinusuportahan ng mga pahayag ng rasista na ginawa ni Goetz noong nakaraan. Gayundin, si Goetz ay mamaya sinipi bilang sinasabi na pagkatapos niyang mabaril ang apat na kalalakihan, siya ay 'gouge out out of the guys' eyes out with my key 'at tumigil lang siya sa pagbaril dahil' naubusan ako ng mga bala. ' Habang mayroong maraming mga tao na gustong magpakasawa Hiling sa Kamatayan-style na mga pantasya ng paghihiganti, iyon ang mga uri ng mga pahayag na nagpapaisip sa kanila na baka hindi ka lahat maging matatag upang magsimula.

Hindi ito aksidente, kung gayon, ang pagbabagong-anyo ni Arthur sa Joker ay nagsisimula sa pagbaril sa kanyang mga assailants sa isang subway na tren, at tumitigil lamang siya sa pagbaril dahil naubusan siya ng mga bala, o na ang kanyang mga aksyon ay sensationalized ng media at inaprubahan ng iba sa Gotham Lungsod.