Ang mga kilalang artista na aktor ng pelikula ay masyadong natatakot na kunin

Mga Larawan ng Getty Ni Nolan Moore AT Mga kawani ng Looper/Hulyo 2, 2017 1:25 pm EDT/Nai-update: Hulyo 5, 2017 6:59 pm EDT

Ang mga bagay na normal na tao ay natatakot sa: mga zombie, mummy, madilim, mga spider. Natatakot ang mga artista sa bagay? Ang pagkuha ng ilang mga papel, tila. Minsan ang mga aktor ay nagpapasa lamang ng mga blockbuster dahil, hey, magaling silang magpanggap na ibang tao, hindi hinuhulaan ang hinaharap. Kung sa labas ng isang matinding takot sa reaksyon ng kanilang mga tagahanga, ang pangkalahatang katakutan ng pelikula (Katahimikan ng mga Kordero, kahit sino?), o lamang ng isang tuwid na takot sa tunay na kakila-kilabot na pagsulat, maraming mga kilalang aktor ang nagpihit ng hindi kapani-paniwala na mga tungkulin para sa ganap na lehitimong mga kadahilanan.

Michelle Pfeiffer: Clarice Starling sa Katahimikan ng mga Kordero

Mga Larawan ng Getty

Si Michelle Pfeiffer ay hindi natatakot na umamin na siya ay masyadong natatakot na gawin ang paksa ng Katahimikan ng mga Kordero. Bilang Imperyoipinahayag sa pagtingin sa paggawa ng pelikula, siya ay pinatay ng labis na kadiliman at karahasan sa script - isang pagpapaalis para sa direktor na si Jonathan Demme, na nagtatrabaho sa kanya dati at ginawang Pfeiffer ang kanyang unang pagpipilian para sa papel ni Clarice Starling . Dumaan siya sa maraming iba pang mga artista bago umarkila si Jodie Foster. Sa totoo lang, hindi namin nais na makitungo sa Hannibal Lecter kahit na kami ay nasa isang set lamang ng pelikula, kaya madaling makisalamuha kay Pfeiffer — at ang Foster's Starling ay spot-on. Hindi namin maiisip ang ibang tao sa papel.



Jeremy Irons: Dr Hannibal Lecter sa Katahimikan ng mga Kordero

Mga Larawan ng Getty

Hannibal Lecter ay maaaring isa sa mga creepiest character sa cinematic history, kung bakit hindi kami nagkakamali kay Jeremy Irons dahil sa pagtalikod sa papel dahil sa madilim na balangkas at karahasan sa pelikula - hindi babanggitin ang isang takot sa typecasting. Mula nang napagtibay ni Irons ang kanyang pasya, na nagsasabi sa Pang-araw-araw na Telegraph masaya siya na ibinaba niya ito matapos na manalo si Hopkins ng isang Oscar para sa papel. Okay, fine - ngunit nagpatuloy pa rin si Irons upang kumuha ng ilang mga kontrabida na tungkulin na siya ay (na) kilalang-kilala na, tulad ng Scar in Ang haring leon at Humbert Humbert (ang orihinal na gumagapang) sa isang 1997 na pagbagay sa Lolita.

Josh Hartnett: Bumabalik ang Superman sa Superman

Mga Larawan ng Getty

Ang dating heartthrob na si Josh Hartnett ay natatakot na maging pigeonholed. Sa hinog na edad ng 22, tatanungin siyang ibigay ang pulang kapa sa 2006 film Nagbabalik si Superman,ngunit tumanggi sa takot na may label na Man of Steel para sa natitirang bahagi ng kanyang karera. Gayundin sa 'Salamat, ngunit walang salamat' tumpok: mga pagkakataon upang i-play Batman at Spider-Man. 'Tiyak na sinabi kong hindi sa ilan sa mga maling tao,' paglaon niya. 'Sinabi ko hindi dahil sa pagod ako at nais na gumugol ng mas maraming oras sa aking mga kaibigan at pamilya. Na nakasimangot sa industriya na ito. Ang mga tao ay hindi nais na sabihan.

Bette Midler: Deloris Van Cartier / Sister Mary Clarence sa Sister Act

Si Bette Midler ay dapat na maglaro ng Deloris Van Cartier / Sister Mary Clarence Sister Act, ang papel na ginawang tanyag ni Whoopi Goldberg. Tulad ng sinabi niya sa kalaunan Meter, tinalikuran niya ang pagkakataon dahil natatakot siya kung paano magiging reaksyon ng kanyang mga tagahanga sa kanyang paglalarawan ng isang madre. 'Ang aking mga tagahanga ay hindi nais na makita ako sa isang wimple,' siya shrugged. Sino ang nais na basagin ang balita kay Midler na ang karakter ay hindi talaga isang madre?



Chris Pratt: Peter Quill sa Mga Tagapangalaga ng Kalawakan

Alam nating kalaunan ay kinuha ni Chris Pratt ang pinagbibidahan na papel sa Mga Tagapangalaga ng Kalawakan, ngunit bago siya tulungan na i-save ang uniberso bilang Star-Lord, siya ay orihinal na pumasa sa bahagi. Tulad ng sinabi niyaLibangan Lingguhan, naisip niya na sobrang taba upang maglaro ng isang superhero at sa huli ay natatakot sa parehong damdamin ng pagtanggi na nakikitungo niya nang siya ay naipasa para sa Star Trek at Avatar. Ang isang malaking tagahanga ng genre ng aksyon ng pelikula, kalaunan ay naharap ni Pratt ang kanyang takot at nanalo sa mga puso ng Tagapangalaga mga tagahanga saanman. Tama na mayroong isang totoong buhay na superhero na kuwento.

cast ncis

Jennifer Hudson: Mahalaga sa Precious

Mga Larawan ng Getty

Mga Dreamgirls inaalok ang bituin na si Jennifer Hudson ang papel na pamagat sa Mahalaga, ngunit ibinalik ito - isang desisyon na una niyang iniugnay sa isang pag-aatubili upang makuha ang timbang na kinakailangan para sa karakter, ngunit sa ibang pagkakataon iginiit ay may higit na dapat gawin sa kung ano ang nasa pahina kaysa sa kung ano ang ipapakita sa laki. 'Ako ay isang matatag na naniniwala na ang ibig sabihin para sa iyo ay inilaan para sa iyo,' sinabi ni Hudson sa Huffington Post. 'Hindi ko pinihit ang papel dahil sa sitwasyon ng timbang. Nadama ko lang ang character na gumagawa ng mga bagay, kahit na sa aking script na nakuha ko, iyon ang mga lugar na hindi ko nais na puntahan at hindi kung saan kailangan kong puntahan. '

Mark Wahlberg: Jack Twist sa Brokeback Mountain

Mga Larawan ng Getty

Si Mark Wahlberg ay orihinal na inalok ang papel ng Jack Twist sa Brokeback Mountain, pagtanggi nito matapos basahin ang unang 15 na pahina ng script at hayaan ang kanyang takot sa mga tema ng homosexual ng pelikula na higit sa potensyal ng papel. Wahlberg inaminsiya ay 'kilabot' ng kuwento ng isang ipinagbabawal na pag-ibig sa pagitan ng dalawang koboy, at sinabi sa direktor na si Ang Lee na habang iginagalang niya ang kanyang kakayahang gumawa ng paggawa ng pelikula, hindi siya handang talakayin ang pelikula. Kumikilos ito, Mark! Sa huli, sina Jake Gyllenhaal at Heath Ledger ay nag-sign in - ang nominasyon ni Oscar ni Gyllenhaal para sa kanyang trabaho sa pelikula ay maaaring masaya para kay Wahlberg na basahin.



Denzel Washington: Detective David Mills sa Se7en

Nakikipag-usap saGQ, Inamin ng Washington na pinagsisihan niya ang pagbagsak ng pagkakataong mag-star sa klasikong David Fincher na ito tungkol sa isang serial killer gamit ang pitong nakamamatay na kasalanan bilang isang template. Tulad ng ipinaliwanag niya, natagpuan niya ang script na 'masyadong madilim at kasamaan' - bagaman ngayon na kaming lahat ay may ilang mga dekada upang mahalin sina Brad Pitt at Morgan Freeman sa pelikula, naramdaman niyang medyo mas mabuti ang tungkol sa pelikula. Kung nakakita ka ng Washington, huwag kalimutang tanungin siya 'kung ano ang nasa kahon.'

Brad Pitt: Edwin Epps sa 12 Taon isang Alipin

12 Taon isang Alipinay isa sa pinakatanyag na mga drama na lumabas sa sistema ng pangunahing studio sa mga nakaraang taon, ngunit tulad ng sinabi ni Brad Pitt sa Mirror, pinatay niya ang kontrabida na tungkulin ni Edwin Epps dahil natatakot siya sa kung ano ang iisipin ng kanyang mga anak kung nakita nila siya bilang isang mastermaster sa pelikula. Pumili siya para sa isang papel ng cameo — dahil, bilang isa sa mga gumagawa sa pelikula, magagawa mo ang mga bagay na ganyan.

Steve McQueen: Jackie Scanlon sa Sorcerer

Mga Larawan ng Getty

Kapag si William Friedkin ay naghagis Ang Koneksyon ng Pransya, siya ay tinatangay ng hangin nang biglang sumakay si Roy Scheider sa silid. Sa impresyon, binigyan ni Friedkin si Scheider ng papel ng undercover na cop na si Buddy Russo; kalaunan, sineseryoso din niyang isinasaalang-alang ang Scheider para sa bahagi ni Padre Karras Ang Exorcist. Ngunit hindi palaging Scheider ang unang pumili ni Friedkin pagdating sa mga bahagi ng plum. Habang ang artista ay kalaunan ay pinapasok Sorcerer—Sa 1977 thriller tungkol sa mga driver ng trak na nagdadala ng nitroglycerine sa pamamagitan ng mga bundok ng Chile - ang orihinal na nais ni Friedkin na King of Cool, Steve McQueen.



Kapag binasa ng McQueen ang Sorcerer screenplay, sinabi niya na ito ay 'ang pinakamahusay na script' na nais niyang ibigay. Siya ay namamatay upang i-play ang tingga, ngunit mayroong isang maliit na catch. Binalak ni Friedkin ang pagbaril sa Timog Amerika, ngunit nais ni McQueen na gawin ang pelikula sa A. Bakit? Sa oras na iyon, ikinasal si McQueen sa aktres na si Ali MacGraw, ngunit malapit nang matapos ang kanilang relasyon. (Ang dalawa ay nagdiborsyo noong 1978.) 'Kung lalabas ako sa bansa sa loob ng tatlong buwan, hindi ako magkakaroon ng kasal kapag bumalik ako,' Sinabi ni McQueen, ngunit tumanggi si Friedkin na tumubo.

Desperado, tinanong ni McQueen, 'Maaari ka bang sumulat ng isang bagay para sa (MacGraw)?' Sa kasamaang palad, tumanggi si Friedkin na lumikha ng isang babaeng papel at hindi rin sinabi nang tinanong ni McQueen kung ang kanyang asawa ay maaaring maging isang tagagawa ng associate. Makalipas ang ilang taon, inamin ng direktor na siya ay 'napaka arogante sa oras na 'at' hindi napagtanto ... na ang isang malapit na mukha ng Steve McQueen ay mas malakas kaysa sa pinakamalaking tanawin na maaari mong ilagay sa screen. ' Sa kabila ng kapangyarihan ng takilya ng superstar, ibinigay ni Friedkin ang bahagi sa Scheider, ngunit nakalulungkot, ang film na naka-tank sa takilya - marahil dahil lumabas ito sa parehong tag-araw bilang isang maliit na pelikulang tinawag Mga Star Wars.



Batas sa Jude: Nagbabalik si Superman sa Superman

Mga Larawan ng Getty

Paniwalaan mo o hindi, si Josh Hartnett ay hindi lamang ang artista na nag-aalala tungkol sa pagiging Man of Steel. Kailan Warren Beatty ay nilapitan upang i-play si Clark Kent para sa pagbagay sa 1978, ibinaba niya ang bahagi, higit sa lahat dahil sa sangkap. Nais na makita kung ano ang magiging hitsura niya sa iconic suit, nakasuot siya ng isang pares ng mahabang damit na panloob, tumayo sa harap ng isang salamin, at nagpasya na hindi niya maililigtas ang Metropolis anumang oras sa lalong madaling panahon.

Mabilis na pasulong sa unang bahagi ng 2000s, at ang Batas ng Jude ay nakakuha ng katulad na problema. Ang direktor na si Bryan Singer ay para sa Nagbabalik si Superman at isinasaalang-alang ang pagpunta sa British star, ngunit ang Batas ay hindi sigurado na ang pagbibigay ng kapa ay isang magandang ideya. Nag-aalala siya tungkol sa kanyang nasyonalidad, iniisip na ang isang Ingles ay hindi dapat maglaro ng taong tumatayo sa paraan ng Amerikano — at hindi rin siya nabaliw sa paglalagay ng mga pampitis.

Inaasahan na mapalitan ang aktor, ang Singer ay ipinadala ang kasuutan, at sinubukan ito ni Law para sa laki. 'Kinuha ko ang suit sa banyo,' nang maglaon ay sinabi niya kay Stephen Colbert Ang Late Show, 'at inilalagay ko ito ... at tumingin ako sa salamin, at bigla akong Superman.' Sinimulan pa ng Batas na marinig ang temang John Williams ng orihinal na pelikula, ngunit nahulog ang lahat nang naisip niya ang kanyang sarili sa mga poster na naglalaro ng asul-at-pula na kasuutan. Bigla, walang 'walang paraan' na maaari niyang i-play ang bahagi, bagaman mayroon siyang kasiyahan na magpanggap na Superman nang ilang sandali. At bilang inilagay ito ng Batas, 'Iyon ay sapat na.'

Montgomery Clift: Joe Gillis sa Sunset Boulevard

Mga Larawan ng Getty

Kung pinag-uusapan ng mga tao ang mahusay na aktor na Paraan, sina James Dean, Marlon Brando, at Montgomery Clift ay madalas na binanggit. Ngunit habang sina Dean at Brando ay itinuturing pa ring mga icon, ang Clift ay higit sa lahat ay nakalimutan ng kaswal na moviegoing madla, at iyon ay medyo trahedya: nakabukas siya sa mga stellar performances sa mga klasiko tulad ng pulang ilog at Pag-amin ko, at nakakuha ng mga nominasyon ng Oscar para sa kanyang mga palabas sa Ang paghahanap, Isang Lugar sa Araw, Mula Dito hanggang sa Walang Hanggan, at Paghuhukom sa Nuremberg.

Ngunit bilang karagdagan sa mga karapatang iginawad ng parangal, tinanggihan ni Clift ang ilang mga kahanga-hangang bahagi. Halimbawa, tinanggal niya ang titular gunfighter sa Shane, at screenwriter William Goldman Alagad na ipinasa ni Clift ang pareho silangan ng Eden at Sa Waterfront. Karamihan sa kawili-wili, pinatay ni Clift ang lalaki na nangunguna sa itim na komedya ni Billy Wilder Sunset Boulevard. Ang sumusunod na obra maestra ng macabre ay sumusunod kay Joe Gillis, isang screenwriter na nakikisangkot sa pagkupas na bituin ng pelikula na si Norma Desmond. Ang matandang aktres ay lumalaki nahuhumaling kay Gillis, at sinisikap na gamitin ang kanyang mga talento sa pagsulat upang mabawi ang kanyang karera sa Hollywood.

Ayon sa marami, Clift naka-down ang bahagi dahil ito ay masyadong malapit para sa kaginhawaan. Siya ay naiulat na isang kumplikadong tao, sekswal na pagsasalita, at habang mas gusto niya ang mga kalalakihan, marami siyang malapit na pakikipag-ugnayan sa mga kababaihan (kahit na debate ang mga tao kung sila ay romantiko). Isa sa mga kababaihan ay si Libby Holman, isang mang-aawit ng sulo at aktres sa teatro na 16 taong mas matanda kaysa sa 30 taong gulang na Clift. Naniniwala ang maraming tao na nag-aalala si Clift Sunset Boulevard ang papel ay magiging sanhi ng mga kritiko na lagyan ng label ang Holman ng kanyang sariling personal na Norma Desmond. Posibleng nais na iwasan siya mula sa mga haligi ng tsismis (kung nasaan siya walang estranghero), Si Clift ay pumasa sa bahagi, na nagpapahintulot kay Bill Holden na pumasok at kumita ng kanyang unang Oscar nod.

Emily Watson: Amélie Poulain sa Amélie

Mga Larawan ng Getty

Emily Watson ay hindi eksaktong kilala para sa mga lighthearted na pelikula. Sumabog siya sa eksena noong 1996, na pinagbibidahan sa kontrobersyal Paghiwa-hiwalayin ang Waves, landing ang bahagi pagkatapos Helena Bonham Carter pinatay ito, na sinasabing dahil sa lahat ng sex at kahubaran. Simula noon, ito ay buong singaw nang maaga sa Seryosong Lungsod. Naglalaro siya sa mga melancholy films like Synecdoche, New York, mga nakakatawang pelikula tulad ng Ang Proposisyon, at mga gulong ng luha Digmaang Kabayo. Kahit na Pag-ibig ng Punch-Drunk, na tila isang romantikong komedya, ay umaapaw sa mga pathos.

leon na bulok na kamatis

Sa madaling salita, marahil si Watson ay hindi ang unang taong gusto mong pumili ng isang komedya, na nakakagulat na nais ni Jean-Pierre Jeunet para sa kanya Amelie. Ang kuwento ng isang Pranses na tagapagsilbi na nais na mapasaya ang mga tao, Amelie ay puno ng sobrang kapritso kaya't nagmumukha itong si Michel Gondry na tulad ni David Fincher. At kahit na si Watson ay nagtapos sa pagtatrabaho sa mga pagtawa tulad ng Ashes ni Angela at Hilary at Jackie, Naisip ni Jeunet na perpekto siya para sa bahagi ni Amélie Poulain. Si Watson, sa kabilang banda, ay hindi sigurado.

Hindi nag-aalala ang aktres ng British tungkol sa komedya. Sa halip, kinakabahan siya tungkol sa hadlang sa wika. '(Jeunet) nais kong magsalita ng Pranses,' sinabi ni Watson Ang Telegraph, 'at hindi ako nagsasalita ng Pranses.' Ipinaliwanag niya na nababahala siya tungkol sa 'pagkahulog' sa kanyang mukha, kaya nagpunta 'malamig na mga paa' at sinabi na walang salamat. Sa labas ng larawan ni Watson, binigyan ni Jeunet ang papel kay Audrey Tautou, na una niyang nakita sa a poster para sa pelikula Venus Beauty Institute. Salamat sa Tautou, Amelie mabilis na naging isa sa pinaka-minamahal na paglabas ng Pransya sa lahat ng oras, kasama ang Watson na sumasang-ayon 'ito ay isang magandang pelikula.'

J.K. Simmons: isang rasista sa O Brother, Nasaan Ka?

Mga Larawan ng Getty

Sa totoong buhay, si J.K. Ang mga simmons ay marahil isang kamangha-manghang tao sa mga kaibigan at pamilya na nagmamahal sa kanya. Sa screen, ang taong masyadong maselan sa pananamit ay ganap na nakakatakot. Sigurado, siya ay isang mahusay na ama sa Juno, at alam nating lahat na mayroon siyang pinakamagandang interes sa puso kapag ipinagbibili niya tayo sa Insurance ng Magsasaka ... ngunit teka. Kapag ang larawan ng mga tao sa J.K. Simmons, akala nila siya bilang isang psychopathic inmate sa Oz o isang guro ng musika ng baliw sa Whiplash.

Siyempre, sa kabila ng kanyang nag-uutos na tinig at nakakatakot na presensya, ang Simmons ay hindi palaging interesado na maglaro ng isang mabigat. Hindi bababa sa isang okasyon, napapagod siya sa pagiging masamang tao na pinasa niya sa isang pagkakataon na makatrabaho ang mga kapatid sa Coen. Ayon sa aktor, nag-audition siya para sa isang bahagi sa O nasaan ka aking kapatid?, at habang ang pagdidirekta ng duo ay hindi opisyal na nag-alok sa kanya ng isang papel, inaakala nilang isasaalang-alang siya para sa 'isang racist southern guy.'

Sa kasamaang palad, hindi pa ipinaliwanag ni Simmons kung aling bahagi ang maaaring nilalaro niya, ngunit tinitingnan ang lahat ng mga masasamang tao sa pelikula, posible na siya ay tumatakbo para sa kabilang-buhay na Sheriff Cooley o marahil ay Homer Stokes, kaibigan ng maliit na tao at Imperial Wizard ng KKK. Gayunpaman, ang laki ng bahagi ay hindi mahalaga sa Simmons. Sa oras na iyon, naglaro na siya ng isang puting supremacist (Vernon Schillinger) sa TV, at paliwanag niya, 'Naisip ko lang,' kailangan kong lumayo sa character na iyon. ''

Hindi pagpayag na ma-typecast ang kanyang sarili bilang ang taong nagpe-play ng mga racists, si Simmons ay lumakad palayo sa audition. Sa kabutihang palad, ang mga Coens ay parang pag-unawa sa mga lalaki, at sa kalaunan ay itinapon nila ang artista Ang mga Ladykiller at Sunugin pagkatapos basahin. Pagkatapos ng lahat, kung ang J.K. Nais ni Simmons na maging sa iyong pelikula, sasabihin mo ba sa kanya hindi?

John Lithgow: Seth Brundle sa The Fly

Mga Larawan ng Getty

David Cronenberg's Ang langaw ay medyo isang perpektong horror na pelikula. Ang mga epekto ay kasuklam-suklam na kamangha-manghang, si Cronenberg ay nasa tuktok ng kanyang direktoryo na laro, at pinakamahalaga, lubusang pinapatay ito nina Jeff Goldblum at Geena Davis bilang dalawang nangunguna. Mahirap isipin ang sinumang naglalaro ng kanilang mga bahagi — lalo na ang Goldblum bilang Seth Brundle. Ngunit nakakapagtataka, si Goldblum ay hindi lamang ang aktor na isinasaalang-alang para sa napakahusay na kasanayang ito. Bilang ito ay lumiliko, John Lithgow ay din sa isang paglalakbay sa pamamagitan ng mga teleportation pods.

Si Lithgow ay hindi kilalang tao sa paglalaro ng mga monsters. Siya ang baddie sa mga pelikulang tulad Libre at Cliffhanger, at ayon sa aktor mismo, siya ay itinuring din para sa bahagi ng psycho extraordinaire Hannibal Lecter. Ngunit sa kabila ng kanyang panunukso para sa paglalaro ng nakakatakot na mga character, si Lithgow ay walang tiyan upang maging morph sa isang laki-laki na langaw.

Sa isang pakikipanayam kasama Sa Magazine, inamin ng aktor na nais ng kanyang ahente na maglaro ng Brundle, ngunit hindi siya interesado. Hindi lamang siya pisikal na pagod mula sa isang nakaraang pelikula, ngunit naisip niya Ang langaw ay isang 'icky na kwento,' at ayaw niya na maglaro ng isang bagay na nakakagulat. ' At kung ang tao na naglaro ng Trinity Killer ay naisip na ang isang pelikula ay masyadong gross, dapat marahil matakot ka sa panonood ng pelikulang iyon. Matakot ka.

Will Ferrell: Ronald Reagan sa Reagan

Mga Larawan ng Getty

Sa pangkalahatan, kapag ang isang artista ay nagpapasara sa isang papel, ang pelikula ay makakakuha pa rin. Ngunit hindi iyon ang kaso kapag ang paboritong nakakatawa ng lahat, si Will Ferrell, ay nagpasya na hindi siya gupitin upang i-play si Ronald Reagan. Ang buong pangyayari ay nagsimula matapos ang isang manunulat na si Mike Rosolio na nagsusulat ng isang satirical script na tinawag, nahulaan mo ito, Reagan. Sa natatanging kunin sa kasaysayan ng White House, ang ika-40 komandante-pinuno ay naghihirap mula kay Alzheimer sa kanyang pangalawang termino, at isang intern ang binigyan ng trabaho ng pag-trick sa Reagan sa pag-iisip na siya ay isang artista na naglalaro ng pangulo sa isang pelikula.

Oo, ito ay isang halip baluktot na balangkas, ngunit ang script ay nakarating sa mas iginagalang Itim na Listahan bago gawin ito kay Gary Sanchez Productions, isang studio na pinamamahalaan ni Ferrell at manunulat-direktor na si Adam McKay. Bilang si McKay ipinaliwanag nito, Reagan ay 'isa lamang sa 30 mga proyekto na tinitingnan ni Will,' ngunit nang mailabas ng salita na ang komedyante ay isinasaalang-alang ang paglalaro ng bahagi ng pangulo ng demonyo, ang internet ay ganap na mabaliw.

balbas ng peter dinklage

Bilang karagdagan sa buong puspos na pagkagalit ng mga Republikano, ang pelikula ay nakakuha din ng pintas mula sa Pamilya Reagan, na nagsabing ang pelikula ay nakakasakit sa mga taong nagdurusa sa Alzheimer's at kanilang mga mahal sa buhay. Napakatindi ng mga bagay na inangkin ni McKay na tinawag ng mga tao ang mga tanggapan ng Gary Sanchez at iniiwan ang nagbabantang mga voicemail. Di-nagtagal, ang galit sa proyekto ay umabot sa isang lagnat na lagnat na mahalagang pinatay ni Ferrell ang pelikula sa pamamagitan ng pag-anunsyo na hindi na siya interesado sa bahagi.

Toshiro Mifune: Obi-Wan Kinobi sa Star Wars

Mga Larawan ng Getty

Sa ngayon, alam ng lahat ang orihinal Mga Star Wars ay isang napakatalino na mash-up ng mga paboritong pelikula ni George Lucas. Itapon sa ilan Flash Gordon, ihalo sa isang maliit na footage ng World War II, magdagdag ng isang dash of Ang mga Searcher, at presto, nakuha mo na Isang Bagong Pag-asa. Ngunit marahil ang pinakamalaking impluwensya sa Mga Star Wars ay ang mga pelikula ng Akira Kurosawa.

Ang Japanese filmmaker sa likod ng mga klasiko tulad Rashomon at Pitong Samurai, Nakadirekta din si Kurosawa Ang Nakatagong kuta, isang pakikipagsapalaran film na direktang inspirasyon sa balangkas ng espasyo ng espasyo ni Lucas. At huwag nating kalimutan Yojimbo, na hindi tuwirang humantong sa isang magandang iconic eksena ng ilaw ng ilaw. Nahiya si Lucas sa mga samurai films na ito itinaas ang pangalan 'Jedi' mula sa termino para sa mga yugto ng Hapon na yugto: jidaigeki.

keira knightley laro ng mga trono

Siyempre, hindi ka maaaring magkaroon ng isang Kurosawa film nang walang Toshiro Mifune. Ang Japanese superstar ay lumitaw 16 mga pelikulang Kurosawa, at gumawa siya ng gayong impresyon kay Lucas na nais siya ng direktor na maglaro Obi-Wan Kenobi. Habang tiyak na mabago nito ang pakiramdam ng karakter, walang pagtanggi sa Mifune na gumawa ng isang mahusay na kabalyero ni Jedi. Kaya bakit ipinapasa ng aktor ang paglalaro ng pinakadakilang tagapamahala ng kalawakan?

Ayon kay ang kanyang anak na babae, Nag-aalala si Mifune sa pelikula na 'mababawas ang imahe ng samurai.' Bilang karagdagang ipinaliwanag niya, 'Sa oras na ito, ang mga sci-fi pelikula ay mukhang medyo mura pa rin dahil ang mga epekto ay hindi advanced, at marami siyang pagmamalaki ng samurai.' Kaya't hindi nais na mahilo ang code ng bushido, inalog ni Mifune ang kanyang kamay at sinabi kay Lucas na sumabay.

(Dapat tandaan na ang anak na babae ni Mifune ay inaangkin din na inalok ni Lucas sa kanya ang bahagi ng Darth Vader, ngunit ang aktor ay sinasabing binawi din ang bahagi na iyon. Kung totoo iyon, ang pagmamalaki ng kanyang samurai ay nagkakahalaga sa kanya ng isang mabigat na suweldo.)

Chris Evans: Kapitan America sa MCU

Mga Larawan ng Getty

Sa puntong ito, imposibleng isipin ang sinuman maliban kay Chris Evans na naglalaro kay Captain America. Oo naman, John Krasinski sana maging isang kagiliw-giliw na pagpipilian, ngunit talagang, si Evans ay ganap na nagsasama ng katangi-tanging kabutihan, maharlika, at kabayanihan ni Cap. Dagdag pa, nakakakuha siya ng perpektong ngipin. Ito ay talagang isang kaso ng pagkakaroon lamang ng tamang aktor sa tamang tungkulin, at ginagawa itong lahat na mas nakakagulat kapag napagtanto mo na si Evans ay pinabagsak ang Marvel super serum.

Sa Jimmy Kimmel Live!, Inamin ni Evans, 'natakot ako dahil sa una ito ay isang siyam na larawan na kontrata, at may mga bahagi sa akin na may kaunting pagkabahala sa lipunan sa industriya na ito.' Ipinaliwanag pa niya na, 'Kapag mayroon kang isang higanteng kontrata, kung sa biglaang hindi ka pagtugon nang maayos, napakasama, kailangan mong umangkop muli. Nakakatakot iyon. '

Sa madaling salita, tulad ng Steve Rogers, hindi naging komportable si Evans na pumirma sa isang papel na tatanggalin ang kanyang kalayaan, kaya pinihit niya si Marvel ... dalawang beses. Tulad ng ipinaliwanag niya sa Ang Scotsman, Nasisiyahan si Evans na 'gumawa ng mas maliit na pelikula, pagkakaroon ng aking hindi nagpapakilala, at manatili sa ilalim ng radar.' Ngunit sa kalaunan, natanto ng star-spangled artista na 'sinasabi niya na walang takot,' at sa wakas ay kinuha niya ang vibranium na kalasag matapos na mapagtanto na 'anuman ang kinatakutan mo, itulak ang iyong sarili.' Hoy, parang isang bagay na maaaring sabihin ni Kapitan America.

Gene Hackman at Sean Connery: Hannibal Lecter sa Katahimikan ng mga Kordero

Mga Larawan ng Getty

Nalaman na namin na si Jodie Foster ay hindi ang orihinal na pagpili para sa Katahimikan ng mga Kordero'Clarice Starling, ngunit hindi lamang si Michelle Pfeiffer ang artista na nababagabag sa madilim na bahagi ng pelikula. Ang unang tanyag na tao upang i-down ang isang papel ay ang maalamat na Gene Hackman. Ang bituin ng mga pelikula tulad ng Ang Koneksyon ng Pransya at Ang pag-uusap, Hinahanap ni Hackman na maging isang direktor, at nang mabasa niya ang nobela ni Thomas Harris, alam ni Hackman na ito ang proyektong nais niyang gawin. 'Ito ay isa sa mga pinaka-cinematic na libro na nabasa ko,' paliwanag niya. 'Habang binabasa ko ito, ang pelikula ay nag-click sa aking isip.'

Bilang karagdagan sa pagdidirekta, itinuturing din ng Hackman na naka-star sa pelikula, bagaman hindi siya sigurado kung nais niya ang makatas na papel ni Hannibal Lecter o ang mas maliit na bahagi ng FBI agent na si Jack Crawford. Ngunit kahit na nagmamay-ari siya ng mga karapatan sa libro, sa kalaunan ay hinugot ni Hackman sa proyekto. Ang ilan ay naniniwala na siya ay naguluhan sa kadiliman ng kuwento, ngunit Katahimikan ng mga Kordero director Jonathan Demme at talent agent Robert Bookman ay nagsasabi ng ibang kuwento. Sa isang pakikipanayam kasama Ang deadline, ipinaliwanag nila na binasa ng anak na babae ni Hackman ang libro at sobrang grossed out na sinabi niya sa kanyang ama na hindi niya ginagawa ang pelikulang ito.

'Pagpalain ng anak na babae ni Gene Hackman, kung totoo iyon,' sinabi ni Demme, 'at iyon ang lagi kong naririnig. Pagpalain siya ng Diyos. '

Sa parehong Ang deadline artikulo, inihayag ni Demme na si Anthony Hopkins ay mayroong ilang matigas na kumpetisyon para sa bahagi ng mga paboritong sopistikadong kanibal ng lahat. Ayon kay Demme, halos lahat ng aktor sa Hollywood ay nais ang bahagi, 'mula kay Dustin Hoffman hanggang Morgan Freeman.' Gayunpaman, alam ng direktor na si Hopkins ang tao para sa trabaho ... o marahil si Sean Connery. Naniniwala si Demme na ang superstar ng Scottish ay may 'mabangis na katalinuhan' at 'seryosong pisikal' upang hilahin ang karakter, ngunit matapos basahin ang script, pinahaba ito ni Connery dahil 'ito ay kasuklam-suklam,' at hindi siya 'mangarap na maglaro ng bahagi . '

Marahil, ang wastong pintas, ngunit nais nating isipin na binawi ito ni Connery dahil mas pinipili niya ang martinis kay Chianti.